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Warum Suimenkul Chokmorov wichtig ist
Chokmorov stand im Zentrum jener Epoche, die oft als kirgisisches Filmwunder bezeichnet wird. Seit dem Ende der 1960er Jahre drehten Bolot Schamschijew, Tolomusch Okejew, Gennadi Basarow und ihre Kollegen Filme, in denen Landschaft, Körpersprache und historische Erfahrung Kirgisistans mehr waren als eine exotische Kulisse. Chokmorov wurde zu einem der bekanntesten Gesichter dieses Kinos.
Er kam nicht von einer Schauspielschule ans Set. Vor seiner ersten Rolle hatte Chokmorov bereits an einem der bedeutendsten Kunstinstitute der Sowjetunion studiert und unterrichtete Malerei. Diese Ausbildung ist im Film spürbar: Er verstand die Komposition eines Bildes, konnte eine Pause halten und wusste, wie viel ein Gesicht ohne zusätzliche Bewegung erzählt.
In der öffentlichen Erinnerung verdeckt der Schauspieler mitunter den Maler. Chokmorov schuf jedoch während seiner Filmkarriere weiterhin Porträts, Landschaften und Stillleben. Sein Werk wird verständlicher, wenn Kamera und Leinwand als zwei Wege derselben Suche nach dem Charakter eines Menschen betrachtet werden.
Chon-Tash, Zeichnen und Volleyball
Suimenkul Chokmorov wurde am 9. November 1939 im Dorf Chon-Tash bei Frunse geboren. Seine Kindheit fiel in die Kriegsjahre. Die Biografie der Nationalbank berichtet von einer schweren Erkrankung und langen Zeiten ohne gewöhnliche Kinderspiele. Sein älterer Bruder Namyrbek wurde zum ersten Zeichenlehrer; Reproduktionen in Kunstalben boten Vorlagen zum Kopieren und genauen Betrachten.
Als sich sein Zustand besserte, empfahlen Ärzte Sport. Daraus wurde mehr als gelegentliche Bewegung. Während des Studiums in Leningrad erwarb Chokmorov den sowjetischen Titel Meister des Sports im Volleyball und spielte in der studentischen Stadtauswahl. Kunststudium, Training und Wettkämpfe gehörten zu denselben Jahren.
Volleyball erklärt seine Schauspielkunst nicht, wohl aber seine körperliche Sicherheit. In historischen und abenteuerlichen Filmen sitzt er selbstverständlich im Sattel, bewegt sich durch schwieriges Gelände und wirkt nie wie jemand, den erst ein Kostüm vorübergehend zum Helden macht.
Ausbildung zum Maler
Seine professionelle Ausbildung begann Chokmorov an der Kunstschule in Frunse. Anschließend studierte er Malerei am Repin-Institut für Malerei, Bildhauerei und Architektur in Leningrad. Zu seinen Lehrern gehörte der Maler Jewsej Moissejenko. 1964 schloss Chokmorov das Studium ab und kehrte nach Frunse zurück.
Dort unterrichtete er Malerei und Komposition. Die bildende Kunst war bereits sein Beruf, bevor das Kino hinzukam. Die Formel vom Schauspieler, der außerdem malte, kehrt die Biografie deshalb um: Ein ausgebildeter Künstler wurde von einem Regisseur für den Film entdeckt.
Der erste Film: Bolot Schamschijews Wagnis
1967 besetzte Bolot Schamschijew Chokmorov in der Hauptrolle von Der Schuss am Karasch-Pass nach einer Erzählung von Muchtar Auesow. Die Entscheidung war für beide ein Risiko. Schamschijew drehte seinen ersten abendfüllenden Spielfilm, Chokmorov hatte weder eine Schauspielausbildung noch Erfahrung vor einer Filmkamera.
Er spielte Baktygul, einen Mann, den Unrecht und Demütigung schrittweise zur Gewalt treiben. Die Rolle lebt weniger von langen Reden als von Veränderungen in Schweigen, Blick und Haltung. Genau darin traf sie die Stärke eines Malers, der gewohnt war, Charakter in einem Gesicht und in der Position eines Körpers zu suchen.
Das Debüt legte Chokmorov nicht auf einen einzigen Typ des ernsten Helden fest. Er wechselte zwischen Abenteuerfilm, historischem Drama, Literaturverfilmung und zeitgenössischer psychologischer Geschichte. Seine Laufbahn verband Kyrgyzfilm und Mosfilm, Regisseure mehrerer Sowjetrepubliken und Akira Kurosawas sowjetisch-japanische Produktion.
Fünf Filme zum Einstieg
Der Schuss am Karasch-Pass (1968). Das Debüt ist der beste Ausgangspunkt. Chokmorovs Zurückhaltung, körperliche Präzision und Fähigkeit, ohne theatralische Betonung Aufmerksamkeit zu halten, sind bereits vollständig sichtbar.
Die roten Mohnblumen von Issyk-Kul (1971). Die Abenteuergeschichte um den Kampf gegen Schmuggler zeigt ihn als handlungsorientierten Helden. Der Issyk-Kul bleibt keine Postkartenkulisse: Wasser, Ufer und Entfernung bestimmen das Risiko.
Der Wilde (1973). Tolomusch Okejews Auesow-Verfilmung untersucht den harten Konflikt zwischen einem Menschen, seiner Gemeinschaft und der Natur. Chokmorov erhielt dafür einen Schauspielpreis des Allunionsfilmfestivals.
Der rote Apfel (1975). Der Film nach einer Erzählung von Tschingis Aitmatow führt vom historischen Abenteuer in ein zeitgenössisches psychologisches Drama. Hier ist besonders deutlich zu sehen, wie Chokmorov einen inneren Bruch statt eines äußeren Kampfes spielt.
Ulan (1977). Tolomusch Okejews Drama folgt einem Mann, der die Kontrolle über sein Leben verliert. Als Asat zerlegt Chokmorov das Bild des verlässlichen Helden und lässt die Figur verletzlich, abweisend und schmerzhaft genau erscheinen.
Vier Schauspielpreise
Chokmorov erhielt vier Preise des Allunionsfilmfestivals für männliche Rollen. Ausgezeichnet wurden Die roten Mohnblumen von Issyk-Kul 1972 in Tiflis, Der Wilde 1974 in Baku, Ulan 1978 in Jerewan und Männer ohne Frauen 1982 in Tallinn.
Wichtiger als die Zahl ist die Spannweite. Die Gruppe umfasst einen Abenteuerhelden, einen Mann im Konflikt mit Natur und Gemeinschaft, ein modernes Sozialdrama und eine späte Ensemblearbeit. Die Festivals zeichneten nicht viermal denselben Typ aus, sondern unterschiedliche schauspielerische Aufgaben.
Chokmorov erhielt außerdem den Toktogul-Staatspreis und wurde als erster Filmschaffender Kirgisistans zum Volkskünstler der UdSSR ernannt. Diese Titel belegen seinen offiziellen Rang. Warum die Filme weiterwirken, zeigen die Unterschiede zwischen den Rollen jedoch besser als eine lange Liste von Ehrungen.
Chokmorov als Maler
Museumsbiografien nennen mehr als 400 Werke. Chokmorov malte Landschaften und Stillleben, beschäftigte sich aber besonders intensiv mit dem Porträt. Zu den bekannten Arbeiten gehören Mutter, Mein Sohn sowie Porträts von Akira Kurosawa und Monica Vitti. Ihn interessierte weniger der repräsentative Rang des Modells als der Charakter und die gelebte Erfahrung im Gesicht.
Viele wichtige Arbeiten gehören dem Kirgisischen Nationalmuseum der Bildenden Künste Gapar Aitijew. Ein bestimmtes Gemälde hängt nicht zwingend in der Dauerausstellung: Das Museum zeigt jeweils nur einen Teil des Bestands, während Werke zwischen Sälen, Sonderausstellungen und Depot wechseln. Vor dem Besuch lohnt ein Blick auf das Programm der offiziellen Museumswebsite.
1/2. Das Aitijew-Museum bewahrt wichtige Gemälde Chokmorovs Foto: Adam Harangozó, Wikimedia Commons , CC BY-SA 4.0 ; für diese Website bearbeitet.
2/2. Malerei und Skulptur in den Museumssälen Foto: Davide Mauro, Wikimedia Commons , CC BY-SA 4.0 ; für diese Website bearbeitet.
Der digitale Katalog des Museums enthält einzelne Werkblätter, darunter das Aquarell In der Jurte von 1990. Wir übernehmen die Reproduktionen nicht auf diese Seite, weil für Chokmorovs Gemälde weiterhin Urheberrecht gelten kann. Der Museumseintrag bietet sowohl das Bild als auch genaue Angaben zu Technik, Format und Inventarnummer.
Aitmatow und Kurosawa
Chokmorov spielte mehrfach in Filmen nach oder im Umfeld von Aitmatows Prosa, darunter Dshamilja, Ich bin der Tien-Shan, Der rote Apfel und Frühe Kraniche. Sie bilden keine einheitliche Reihe: Verschiedene Regisseure, Genres und Zeiten geben dem Schauspieler jedes Mal einen anderen Platz in Aitmatows erzählerischer Welt.
Die Verbindung reichte über das Filmset hinaus. Im Tschingis-Aitmatow-Hausmuseum hängen Arbeiten Chokmorovs zwischen persönlichen Gegenständen und Geschenken des Schriftstellers. Der Innenraum erinnert daran, dass Schriftsteller, Maler und Regisseure dieser Generation nicht in voneinander getrennten Biografien lebten, sondern in einem gemeinsamen kulturellen Milieu.
In Dersu Usala arbeitete Chokmorov unter Akira Kurosawa und malte später ein Porträt des japanischen Regisseurs. Hier wird die Verbindung von Kino und Malerei unmittelbar: Aus der Begegnung bei einer Filmproduktion entstand ein Gemälde. Der Film ist keine kirgisische Produktion, zeigt aber Chokmorovs Platz in einer größeren sowjetischen und internationalen Filmwelt.
Erinnerung, Ateliermuseum und 5.000-Som-Schein
In der Toktogul-Straße 170 in Bischkek besteht ein Ateliermuseum für Suimenkul Chokmorov. Bei der Eröffnung nannte die Stadt Gemälde, persönliche Dokumente, Gegenstände, Auszeichnungen und Archivfotos als Bestand. Ein verlässlicher offizieller Zeitplan ist online nicht dauerhaft verfügbar; wer eigens anreist, sollte den Zugang kurz vorher bestätigen.
Chokmorovs Porträt befindet sich auf der Vorderseite des 5.000-Som-Scheins. Die Rückseite zeigt das Kino Ala-Too in Bischkek. Beide Seiten erzählen ungewöhnlich geschlossen: der mit dem Film verbundene Künstler und der städtische Ort, an dem Filme ihrem Publikum begegnen.
Der 5.000-Som-Schein: Chokmorov vorn, das Kino Ala-Too auf der Rückseite
Sein Nachleben verteilt sich auf mehrere Orte. Das Ateliermuseum bewahrt Arbeitsumgebung und persönliche Dinge. Das Aitijew-Museum besitzt Gemälde. Banknote und Denkmal in Bischkek zeigen das öffentliche Gedenkbild. Keiner dieser Orte ersetzt die Filme. Der beste Einstieg verbindet daher mindestens eine Vorführung mit einem Museumsbesuch.
Häufige Fragen zu Suimenkul Chokmorov
Wer war Suimenkul Chokmorov?
Suimenkul Chokmorov war ein kirgisischer Maler und Filmschauspieler. Er lebte von 1939 bis 1992, studierte am Repin-Institut und spielte Hauptrollen in wichtigen Werken des kirgisischen Kinos.
Welcher Film war Chokmorovs Debüt?
Seine erste Rolle war Baktygul in Bolot Schamschijews Der Schuss am Karasch-Pass. Die Arbeit begann 1967, der Film kam 1968 heraus.
Welche Filme sollte man zuerst sehen?
Ein guter Einstieg sind Der Schuss am Karasch-Pass, Die roten Mohnblumen von Issyk-Kul, Der Wilde, Der rote Apfel und Ulan. Zusammen zeigen sie Abenteuer-, historische und psychologische Rollen.
War Chokmorov Leistungssportler?
Ja. Während seines Studiums in Leningrad erwarb er den Titel Meister des Sports im Volleyball und spielte in der studentischen Stadtauswahl.
Wo sind Gemälde von Chokmorov zu sehen?
Wichtige Werke befinden sich im Kirgisischen Nationalmuseum der Bildenden Künste Gapar Aitijew in Bischkek. Einzelne Bilder können im Depot oder in einer Sonderausstellung sein, deshalb sollte man die aktuelle Präsentation vorher prüfen.
Auf welchem Geldschein ist Chokmorov abgebildet?
Suimenkul Chokmorov erscheint auf der Vorderseite des 5.000-Som-Scheins. Die Rückseite der aktuellen Ausgabe zeigt das Kino Ala-Too in Bischkek.
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